Creada en 2010 por Azul Blaseotto y Eduardo Molinari como espacio cultural independiente en el barrio de Almagro de la ciudad de Buenos Aires, Argentina, La Dársena funcionó hasta 2016 como herramienta dialógico-crítica, sitio para el desarrollo de procesos colectivos, prácticas artísticas y de pensamiento contemporáneo en contexto. En sus salas se desarrollaron exposiciones, lecturas de poesía, proyecciones, debates, performances y actividades de formación artística, así como también se impulsaron procesos de investigación con métodos artísticos, transdisciplinarios. Las actividades de La Dársena no persiguen fines de lucro y se sustentan en lazos de solidaridad y reciprocidad. Nos interesa estimular la biodiversidad cultural y el Buen Vivir. Fomentamos el borroneo de las fronteras entre prácticas artísticas y prácticas política y para ello realizamos trabajos de memoria y ejercicios de imaginación política colectiva. Es parte de La Dársena el proyecto editorial "unproblema+". Desde 2017 dejamos de estar sujetos a un espacio fijo y nos encontramos habitando una dimensión de alfombra mágica con la intención de desplegar un accionar contrahegemónico en movimiento.

Created in 2010 by Azul Blaseotto and Eduardo Molinari as an independent cultural space in the Almagro neighborhood of the city of Buenos Aires, Argentina, La Dársena worked until 2016 as a dialogic-critical tool, a site for the development of collective processes, artistic practices and contemporary thinking in context. In its rooms, exhibitions, poetry readings, screenings, debates, performances and artistic education activities were developed, as well as research processes were promoted with artistic, transdisciplinary methods. The activities of La Dársena are not for profit and are based on bonds of solidarity and reciprocity. We are interested in stimulating cultural biodiversity and Good Living. We encourage the blurring of the boundaries between artistic practices and political practices and for this we carry out works of memory and exercises of collective political imagination. It is part of La Dársena the editorial project "unproblema +". Since 2017 we are no longer subject to a fixed space and we find ourselves inhabiting a dimension of magic carpet with the intention of deploying a counterhegemonic action in motion.


Concepto_Concept:
Azul Blaseotto + Eduardo Molinari

Contacto:
azulblaseotto@yahoo.com
archivocaminante013@gmail.com

Foto de portada: Collage La Dársena

16/7/14

La Dársena en el Museo Benito Quinquela Martín


El martes 15 de Julio de 2014, La Dársena formó parte del encuentro coordinado por Ala Plástica y M7Red en el Museo Quinquela Martín, en el marco de la investigación itinerante Las cuencas como laboratorios de gobernanza.

El flamante Director del Museo, Víctor G. Fernández, nos recibió haciendo una reseña de la biografía del pintor Benito Quinquela Martín. En particular enfatizó la práctica de un artista basada en vínculos con su sitio de pertenencia, con su "aquí y ahora", dimensión que articula en un único campo de fuerzas contexto e historia del barrio de La Boca, así cómo los especiales rasgos de la comunidad que allí habita.

Quinquela Martín une arte y vida, incorpora al puerto y a los trabajadores en su pintura, haciendo visible a los sectores populares en el imaginario de la ciudad de Buenos Aires. Toma el paisaje como un "canto al trabajo" y nos muestra la paradoja portuaria de ser a la vez lugar emblemático del intercambio comercial y de generación de riqueza, y hogar de aquéllos que -contribuyendo con su trabajo a producirla- viven en condiciones de pobreza.


Quinquela Martín con el correr de los años transformó al barrio en su obra, desarrollando junto a la comunidad intervenciones para modificar y transformar aquéllas condiciones de injusticia social.

Quinquela Martín, que a través de la instauración de la "Orden del tornillo" expresa el "otro lado de las cosas", el derecho que todos tenemos al caos y la locura.


Luego Dolores y Pío Torroja (M7Red) que trabajan juntos en la plataforma "Qué pasa Riachuelo?", contaron su experiencia junto a los pobladores de la cuenca Matanza-Riachuelo,  uno de los sitios más contaminados del planeta. Señalaron la difícil situación que surge de la coexistencia de tres juridicciones (nacional, provincial, municipal) en un mismo territorio, a la hora de establecer responsabilidades en la modificación de las condiciones ambientales y ecológicas de dicha cuenca. Se marcó como un hito el fallo de la Corte Suprema de Justicia en 2008 que obliga a estos gobiernos a sanear cuanto antes el río y a mejorar la calidad de vida de los pobladores y prevenir daños futuros.

Quedó también en claro la responsabilidad de las industrias privadas establecidas en la zona, a partir de la existencia de una otra causa judicial que denuncia el accionar de 40 empresas, aunque durante la charla no se identificó a ninguna.

Es preciso, desde nuestra perspectiva, analizar la noción de gobernanza con cautela y mayor profundidad, pues no se trata solamente de fomentar el control ciudadano a los organismos públicos sino también detectar el accionar destructivo y contaminante de los intereses privados (muchas veces transnacionales) que solamente buscan mayor rentabilidad.

Asimismo nos interesa destacar la necesidad de hacer un esfuerzo a la hora de historizar las responsabilidades al interior de los procesos políticos que en distintos períodos de la región implementaron modelos económicos y sociales distintos.

Algunas escenas del encuentro.




Víctor G. Fernández y Alejandro Meitín


Steve Kurtz / CAE y Brian Holmes / Compass Group



Pío Torroja / M7Red comparte su experiencia.

Pronto más!
Fotos La Dársena

15/7/14

La Dársena en Las cuencas como laboratorios de gobernanza



El lunes 14 de Julio de 2014, entre las 18 y las 21hs., con la coordinación de La Dársena y gracias a la generosidad de Juan Pablo Pérez, Coordinador de Artes Visuales del Centro Cultural de la Cooperación, se realizó el primer encuentro entre muchos de los participantes del proyecto de investigación itinerante Las cuencas como laboratorios de gobernanza.

Esta es una iniciativa comisariada por Alejandro Meitín (Ala Plástica) y Mauricio Corbalán (M7Red) como parte del Nodo Sur del Ecuador Político, y Teddy Cruz del Centro de Ecología Urbana de la Universidad de California San Diego / UCSD.

La Dársena propone en el marco de este encuentro realizar ejercicios colectivos situados de memoria e imaginación política. También la creación y el fortalecimiento de vínculos y lazos con los actores glocales en la lucha contra la injusticia social y ambiental, el modelo extractivista, la privatización de la vida y la biodiversidad, y la cultura transgénica.

Estuvieron presentes: Fabiano Kueva (Centro Experimental Oído Salvaje, Ecuador), Joan Vila Puig (Sitesize, Barcelona), CAE-Critical Art Ensemble (EE.UU.), Brian Holmes y Sara Lewinson del Compass Group (EE.UU.), Alejandro Meitín y Silvina Babich (Ala Plástica, La Plata), Juan Pablo Pérez (CCC), Azul Blaseotto y Eduardo Molinari (La Dársena, Buenos Aires).

Algunas escenas del encuentro, pronto más!






Fotos: La Dársena

8/7/14

La Dársena en Amnesia Colectiva, Barcelona.

Entre el 8 y el 11 de Julio de 2014 Azul Blaseotto / La Dársena está participando de Amnesia Colectiva.


La cultura memorial contemporánea a debate: ¿cómo y por qué se conmemoran hechos históricos? Un simposio internacional y un taller acerca del olvido del barraquismo en la montaña de Montjuïc sirven como espacio para reflexionar sobre las conmemoraciones desde la perspectiva del arte y el pensamiento contemporáneos.

Con Amnesia colectiva se plantea una exploración en el reverso de uno de los conceptos que más fortuna ha tenido en la historiografía de las últimas décadas, la llamada “memoria colectiva”, concepto formulado por Maurice Halbwacks. Se puede considerar que se corresponden con la amnesia colectiva aquellas formaciones generadas al amparo de las conmemoraciones y la memoria declarada como oficial. El olvido, al igual que la memoria desde la perspectiva de Halbwacks, es un acto colectivo. Y tal como más recientemente se ha considerado desde la filosofía de la historia y el pensamiento contemporáneos, todo lo que se omite del pasado a menudo revela mucho más de una cultura que aquello que esta registra como historia y deja circular como memoria colectiva.

Amnesia colectiva se plantea como un espacio de reflexión en torno a las intersecciones que hoy en día se producen entre la práctica artística y la historiográfica. Con el simposio y con el taller se plantean así distintos momentos para el debate y la colaboración entre agentes procedentes de sectores culturales diversos y que están implicados en procesos experimentales de producción de conocimiento.

El simposio contará con la intervención de voces reconocidas del ámbito de la práctica artística, historiográfica y del pensamiento contemporáneo. El taller centrará su atención en un caso específico con implicaciones en la misma montaña donde se ubica la Fundació Joan Miró: el barraquismo, la cara que la ciudad de Barcelona ha querido olvidar pero que se generó al abrigo de Montjuïc, el ariete del desarrollo urbano a lo largo del siglo XX.

En este marco, Azul Blaseotto compartirá su presentación 
La línea de la experiencia directa: dibujo documental y memoria social.

Desde la recepción argentina de Halbwacks y el desarrollo de los estudios de "memoria reciente" en Latinoamérica, Azul concibe la práctica del dibujo documental en los Tribunales Federales de Justicia como performance artística en tiempo real y sostiene que "es preciso interrogarnos sobre las relaciones entre memoria, historia y política. En este sentido ¿qué rol estarían cumpliendo estos ejercicios de memoria "oficiales" en nuestros sistemas políticos? Del nacimiento paradójico de la memoria reciente, pasando por la justicia transicional, a la memoria como herramienta de control social. ¿La cultura memorial es funcional a las "Democracias de arena"*?

Amnesia colectiva es una propuesta de colaboración entre la Fundació Joan Miró y el Tricentenari BCN. Se inscribe en el marco de la temporada de exposiciones del Espai 13 Arqueología preventiva, comisariada por Oriol Fontdevila.

Coordinación: Oriol Fontdevila y LaFundició

* Segundo Acto de Ich bin nicht a Kunde / No soy un cliente (Investigación performativa, 2014), realizada junto a Eduardo Molinari en la ciudad de Stuttgart en Junio 2014.


La Dársena en Las Cuencas como laboratorios de gobernanza

Entre el 11 y el 25 de Julio de 2014
La Dársena_Plataforma de Pensamiento e Interacción Artística forma parte del proyecto Las cuencas como laboratorios de gobernanza. Imaginario Geopolítico y Ambiental.





Ala Plástica / Agricultura Urbana Rosario / Brian Holmes / Claire Pentecost / Oído Salvaje / Sara Lewinson / Centro Ecologista / El Levante / El Paraná no se toca / Critical Art Ensemble / La Dársena / Taller Flotante / Sitesize / El Albardón / M7Red / Taller Ecologista / La Grieta / Red Delta Paraná / Síntoma Curadores / Productores Familiares del Delta Santiago / M`Biguá / Los mimbreros / IHAAA / Museo Quinquela Martín / Centro Cultural de la Cooperación / Programa de artistas UTDT / Centro Cultural Parque España.

Artistas nacionales e internacionales que trabajan en prácticas territoriales en América y Europa han sido invitados a desarrollar una investigación que tomará a forma de acciones urbanas nómadas y diálogos relacionados con las comunidades del frente fluvial en la franja costera del Río Paraná y el Río de la Plata, y a las ciudades de La Plata, Rosario y Buenos Aires.

En este proyecto autogestionado por tres nodos (La Plata, Buenos Aires, Rosario) y dos sub-nodos (Delta y Victoria) el equipo compartirá sus experiencias con invitados y referentes locales de las comunidades de base en sus propios escenarios complejos, para promover herramientas y acciones orientadas a desarrollar una nueva imaginación ambiental y geopolítica partiendo de preguntas tales como: ¿Quién diseña los territorios? ¿Para quién los diseña? ¿Qué es el diseño de integración territorial? ¿Qué quiere decir ecología humana? ¿Cómo incluimos el tejido ecológico en tanto seres humanos? ¿Qué ejercicios de imaginación política son necesarios para salirnos de las redes de monocultivo y monocultura? ¿Son la Pachamama y la Tierra sin Mal meras ensoñaciones? ¿Qué agenda política se oculta detrás del régimen de visibilidad en la actual gobernanza de la región?

Organizado por Alejandro Meitín / Ala Plástica Mauricio Corbalán / M7Red, integrantes del Nodo Sur del Ecuador Político y Teddy Cruz del Centro de Ecologías Urbanas de la University California San Diego / UCSD.




Auspician:
Haudenschild Garage / Alianza Sistema / Fondo SocioAmbiental Casa.

Programa Completo en:  http://cuencaslab.wordpress.com/


5/7/14

No soy un cliente: La Dársena + Vagabundenkongress

PRONTO MÁS INFORMACIÓN!!!




Since June 7th. until June 28th. 2014
Azul Blaseotto + Eduardo Molinari (La Dársena Platform) 
are part of the Vagabundenkongress in Stuttgart, Germany.

In the context of a post-industrial, finnancial, extractivist and semiotic capitalism we will install 

in the Theater Rampe, but also in the streets of the city, a mobile dock for political imagination, thinkings and artistic praxis.

In 1929, in Stuttgart, the writter and activist Gregor Gog organized in Killesberg Park the Congress of Vagabunds. In the period between World Wars 1 and 2, close to Wall Street`s crisis of 1930 and the arrival of the Nazis in Germany, Gregor Gog and the Vagabunds claim for a "Long life General Strike" and a "Home for All". What contemporary resonances have these ideas?

This is our first reflection: Ich bin nicht ein Kunde, sondern Ich bin ein Kunde / I´m not a client, but I´m a Vagabond / No soy un cliente, soy un Vagabundo.

But what is a Vagabund today? What is to "do nothing"?
What kind of motion is connected with this idea of vagrancy?
Could these ideas become tools for our contemporary fight against neoliberal hegemony?

Invited by Tanja Krone and Wanja Saatkamp, we will develope a collective process with artists of different countries, including actions, performances, walks, screenings, lectures, discussions.

4/7/14

B.O.G.S.A.T. en el Centro Cultural de la Cooperación


Continuamos compartiendo "B.O.G.S.A.T. / La responsabilidad",  la experiencia colectiva de investigación con métodos artísticos que realizáramos entre 2012 y 2013 en los territorios de la República Unida de la Soja. La Dársena junto a Ana Bróccoli (Ing.Agr. Agroecóloga), Ala Plástica (colectivo artístico ambiental) y Hernán Cardinale (fotógrafo y editor independiente). Agradecemos la invitación y coordinación de Juan Pablo Pérez del Centro Cultural de la Cooperación.

B.O.G.S.A.T / La responsabilidad es un trabajo que incluye una instalación del Archivo Caminante y un libro de elaboración colectiva. Ambos fueron parte, en 2013, de la exhibición "Monday begins on Saturday", en la Bergen Assembly, Bergen, Noruega, a la que fuimos invitados por los curadores Ekaterina Degot y David Riff.

Usted puede solicitar el libro escribiendo a: archivocaminante@gmail.com


2/7/14

Azul Blaseotto + Eduardo Molinari x Andrea Altemüller

En Febrero de 2014 recibimos la visita de la fotográfa alemana Andrea Altemüller. Ella estuvo radicada un tiempo en Argentina realizando un proyecto centrado en el retrato. Fue una alegría conocerla y compartir con ella una jornada de trabajo en La Dársena. Gracias Andrea! También por tu visita en Stuttgart! Algunos de los resultados, a la vista.








1/7/14

Noche de Cine Documental Independiente Austríaco

Migración, Represión y Resistencia.

Compartimos aquí algunas escenas de la presentación de los films de los realizadores austríacos. Contamos con la presencia de Lizbeth Kovacic, Juri Schaden y Niki, con quiénes pudimos debatir luego de la proyección. Resultó sumamente interesante verificar las específicas, contextualizadas y distintas perspectivas respecto de la noción de "migración". Si bien hay una realidad dentro del modelo del capitalismo global que tiende a excluir y estigmatizar a los migrantes, fue interesante complejizar la importancia de la presencia de las migraciones en las historias de Austria y Argentina.

Del mismo modo resultó muy intenso el debate que se originó al detectar una operación de lenguaje en los subtítulos de la película  ENFIN J`AVAIS QUITTÉ LE BLED. Los artistas austríacos reinvindicaron la mililtancia de género a la hora de explicar la modificación de los testimonios de los protagonistas del film.





ENFIN J'AVAIS QUITTÉ LE BLED (2013)
Por YASSINE ZAAITAR y LISBETH KOVACIC, Colectivo Proyecto Aufenthaltsraum.






DRAFTS / ESBOZOS (2013)
Por JURI SCHADEN